Maestría en Música (tesis)
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Ítem 15 bocetos musicales : estrategia de aprendizaje para interpretar tres secciones de años de peregrinaje de Frank Liszt(Universidad EAFIT, 2023) Henao Ramírez, Daniel; Gil Araque, Fernando AntonioÍtem 16 Valsas para Fagote solo de Francisco Mignone: análisis ecléctico para la interpretación(Universidad EAFIT, 2015) García Estrada, Ana María; Yépes Londoño, Gustavo AdolfoÍtem Acercamiento a la interpretación del Tango en el violín: propuesta de ejecución interpretativa en el violín de tres de los Six Tango-Etudes Pour Flûte Seule de Astor Piazzolla(Universidad EAFIT, 2017) Montoya Vallejo, Sebastián; N/AStrength of the tango in the local and national music scene has been observed -- Despite the fact that this genre has been declared a World Heritage Site by UNESCO, its genuine and better interpretation is not related with accuracy in the originals scores of their most representative works, maybe, because the composers had a minor concern to capture the interpretive tools in the score, but they chose to place greater emphasis on the execution of tango techniques in the interpretation of the instrument -- For that reason the aim of the text is to elaborate an interpretative proposal of the violin in the tango from 3 of the Six Tango-Etudes pour flûte seule of Astor Piazzolla, through the analysis of Astor Piazzola's recordings and the research work carried out by Ramiro Gallo -- The interpretative proposal made in this work allows violinists with academic training to approach the interpretation of tango with the traditional technique but not before warning that there will be many ways to play tango, as Gallo says, so it is necessary to complement with observation of recordings of other tango referentsÍtem Acercamiento a las propiedades físicas y acústicas de dos arcos alemanes en el contrabajo(Universidad EAFIT, 2019) Álvarez Londoño, Juan Guillermo; Manco, Juan DavidThis investigation asked if there were differences between a bow of luthier (craftsman) and a bow of Chinese manufacture, so that it was aimed at describing the physical and acoustic properties of a German Arch of Pernambuco and a Chinese German Arc. The research was conducted under a quantitative approach, with an exploratory scope and was developed in two phases: physical measurements and acoustic measurements of both arcs. Differences were found in the physical characteristics for the two arcs, while in the acoustic measurements no significant differences were found. So that the difference that can make a distinction between one arch and the other, is from the interaction and knowledge of the instrument, because from there a musician builds a large part of his sonority.Ítem Acercamiento al lenguaje musical y pianístico de Isabel Gómez a través de su obra Días grises y otros azules(Universidad EAFIT, 2022) Hurtado Martínez, Manuela; Lennis Cortés, Laura IsabelDías grises y otros azules is a piano work written in 2018 by the composer and pianist Isabel Gómez Álvarez. In this work, Isabel utilizes her piano and compositional skill in creating five-concert etudes, which portray the use of rhythmic techniques and characteristic musical elements of 20th-century music. This article aims to understand how the composer communicates through these pieces, inspiration sources, and, to suggest then, study tools that facilitate their interpretation. Three fundamental ideas of the 20th and 21st centuries music will be the pillars of this analysis: Music as Language, Musical Composition, and Musical Interpretation.Ítem Adagio de la sonata para violín BWV 1005 de Johann Sebastian Bach : una propuesta de interpretación desde un punto de vista histórico(Universidad EAFIT, 2024) Cano Cuervo, Jhon Harrison; Lennis Cortés, Laura IsabelWithin the different interpretations of the works of Johann Sebastian Bach for solo violin, most performers today have opted for two very different interpretive visions: a modern one based on current resources and knowledge that includes the use of vibrato and high positions, and the historical one, which sought to recreate the sound of its time within the conventions and interpretive possibilities of the moment. The purpose of this article is to present an interpretative proposal from a historical standpoint of the Adagio from the Violin Sonata BWV 1005 by J. S. Bach based on the Treatise on the Fundamental Principles of Playing the Violin, written by Leopold Mozart in 1756.Ítem Adaptación de la obra colombiana Rosarillo de Luis Antonio Calvo para violonchelo y piano(Universidad EAFIT, 2024) Casas Zuñiga, Stiven; Manco, Juan DavidThe purpose of this article is to provide an account of the process undertaken in adapting the work Rosarillo by Luis Antonio Calvo for cello and piano. The aim is to promote the performance of Colombian music through this piece. To achieve this, a toree-phase methodology was designed. Initially, the work Rosarillo was contextualized, with a focus on its adaptation for the cello. This was followed by a comparative study and analysis between the original score and its adaptation. Subsequently, based on a series of registered and recorded concerts, a re-adaptation was performed, yielding new technical and interpretive recommendations. The article concludes with reflections on the potential contributions of this adaptation to Colombian cello music, as well as possible challenges that could inspire future research.Ítem Adaptación de tres melodías de la Cultura Wayûû : Mujer enamorada, Orgullo por el ganado y Traición de amor : diálogo entre dos culturas(Universidad EAFIT, 2023) De Armas Mindiola, Jalil Miguel; Araque Gil, Fernando AntonioDue to its special meanings, it is relevant to create new musical alternatives to highlight the artistic contributions of the music of the Wayûû culture, respecting the ethnographic elements in relation to customs, traditions, religion and race. The interest in researching this topic arises from the scarce promotion of Wayûû indigenous music outside the department of La Guajira. For this reason, it is intended to elaborate an adaptation of the Wayûû indigenous music for brass instruments. In the same way, to adapt aspects such as history, customs, sources of inspiration and musical instruments, in order to enrich the repertoire for the same instruments from the recognition of the cultural diversity of Colombia and the encouragement of the promotion of the cultural and musical richness of this community.Ítem Adaptación de tres movimientos de la historia del tango de Astor Piazzolla para violonchelo con pedales de efectos y guitarra eléctrica - Adaptation of three movements from Astor Piazzolla's tango history for cello with effects pedals and electric guitar(Universidad EAFIT, 2024) González Buitrago, Sergio; Manco, Juan DavidThis research-creation work explores the adaptation of three movements from Astor Piazzolla's “Historia del tango” to be performed on violoncello with sound pedals effects and electric guitar. The methodology was developed initially from the collection of the original scores, the structural analysis of the work, and the musical adaptation for cello, then the selection of microphones and effects pedals, and finally the exploration of the sounds of the selected pedals. With this process, the feasibility of using real-time sound effects was demonstrated, obtaining novel sound results that open up new possibilities in the interpretation of music written for cello.Ítem Adaptación y creación de música colombiana de Bambuco, Pasillo y Joropo para el aprendizaje y formación del Trombón(Universidad EAFIT, 2019) González Castrillón, Jhon Wilson; Alunno, MarcoThis article propose a way of teaching trombone based on both Colombian culture through folkloric rhythms such as bambuco, pasillo and joropo, and the more traditional American, French and German schools where examples and arguments are given to support this musical and instrumental pedagogy. This should allow a more dynamic development and learning of the instrument through the adaptation and creation of Colombian music and melodic exercises of great interest for both students and teachers.Ítem Adaptaciones para flauta traversa y guitarra de piezas colombianas para piano de finales del siglo XIX y principios del siglo XX(Universidad EAFIT, 2015) Elorza Zuluaga, Jorge Ernesto; Osorio, ElizabethEste trabajo ofrece una serie de ocho obras adaptadas para Flauta traversa y Guitarra, las cuales son originales para piano y se encuentran ampliamente documentadas en la compilación que hace Juan Fernando Velásquez en su trabajo “Los ecos de la villa” -- De esta manera se plantea una sonoridad distinta por medio de un proceso detallado de instrumentación, ampliando así el repertorio para este dúo, y dando a conocer la música editada a finales del siglo XIX y principios de siglo XX en la ciudad de Medellín -- El repertorio contenido en este escrito permite un acercamiento a la estética musical y el transcurrir de la época, además de ampliar el espectro del repertorio para flauta traversa y guitarra en la música Colombiana; lo anterior en sintonía con la conocida tendencia de adaptaciones de obras (en muchos casos por sus mismos compositores) bien sea con fines académicos, obedeciendo a la necesidad de ampliar el repertorio de diferentes conformaciones instrumentales, o por solicitud de destacados interpretes a lo largo del tiempo -- El proceso de adaptación de este repertorio está basado, además, en la observación significativa y cuidadosa de las ediciones ofrecidas en la publicación “Los Ecos de la villa” en comparación con los manuscritos originales de las composiciones, tratando de conservar la propuesta estética y sonora con la que fueron concebidas dichas obrasÍtem La afinación y regulación de pianos como una competencia del pianista: hacia una sensibilización del oficio y su influencia en la concepción sonora del intérprete(Universidad EAFIT, 2019) Céspedes Culman, Gerson; Manco,Juan DavidThe following article reflects upon the relevance of developing piano tuning skills as a complement to the pianist career. There will be a brief survey about the evolution of the piano in order to understand the cause for the appearance of the figure of the piano tuner. The involvement that musicians have in the process of musical creation and recreation will be shown alongside the role that tuning has in the process. Hereafter the interdisciplinarity as a resource to develop new knowledge will take place, followed by the benefits that piano tuning skills will bring to the construction of an interpretation approach and finally some pianists’ perceptions on this subject will be shared. Therewith, it is proposed to highlight piano tuning with the purpose of taking it into account as part of the development of academic piano programs of the higher education institutions in the country.Ítem Alabaos y Chigualos-gualíes del Chocó traídos al escenario recitalístico del cantante lírico(Universidad EAFIT, 2015) Valencia Cáizamo, Nelly; Yépes Londoño, Gustavo AdoldoEste artículo es uno de los productos de un trabajo investigativo que emprendimos con el objeto de dar a conocer un poco de la tradición cultural ancestral chocoana, representada en este caso por diez ejemplos de alabaos y chigualos-gualíes, que tendrá como anexos: a) un CD con los diez ejemplos seleccionados, cantados por los cantaores y cantaoras de la región, por la autora de este trabajo y, en forma responsorial, por solistas y coro con interludios pianísticos; b) transcripciones de las líneas melódicas con aproximación escritural rítmica de la forma como se ejecutan los seis alabaos escogidos, y especialmente, una comparación melódica y textual de tres diferentes versiones de uno de los alabaos más importantes del ritual, el “Hermanito Devoto del Santo Rosario”, junto con una transcripción ritmo-melódica de cuatro chigualos-gualíes; y c) un díptico compositivo sobre dos alabaos, encomendado al compositor Jhonnier Ochoa para la recreación libre y en manera artística erudita, a partir de los originales folclóricos escogidos -- Dentro del corpus de este artículo, presentaremos una somera contextualización etnomusicológica-geográfica de los cantos de alabaos y chigualos–gualíes, donde cantaores y cantaoras serán las fuentes primarias, escogidas de tres regiones del departamento, que son Sanjuán (Andagoya), Atrato (Quibdó) y Pacífico (Nuquí) y, secundarias, escritos varios autorizados sobre el mismo asunto -- Se incluirá también el análisis del díptico compositivo antes referido, ciclo cuya ejecución interpretativa será incluido en el recital de grado de la autora de este trabajoÍtem Análisis comparativo de tres grabaciones de audio del Trío para clarinete, violonchelo y piano Op. 114 de Johannes Brahms(Universidad EAFIT, 2011) Isaza Castaño, María Elizabeth; Vinasco Guzmán, Javier AsdrúbalÍtem Análisis con fines interpretativos de la Wesendonck sonata de Richard Wagner. Un acercamiento desde la música como discurso, aventuras semióticas en la música romántica de Kofi Agawu(Universidad EAFIT, 2019) Molina Bedoya, Daniel Andrés; Manco, Juan DavidThe piano music of Richard Wagner is less known and little applied in academic context and professional interpretation, given that his work for this instrument is not extensive and is not significant compared to his operatic works. For this reason, this article develops a musical analysis of “Eine Sonate für das Album Von Frau Matilde Wesendonck WWV 85” using as methodology of proposed by musicologist Kofi Agawu in his work "Music as discourse, semiotic adventures in romantic music. From this analysis, presents an interpretative proposal through a short musical drama about this sonata, seeking to be a guide for professional and academic interpreters and interested in approaching the piano music of Wagner.Ítem Análisis con fines interpretativos de la “Wesendoncksonata” de Richard Wagner. Un acercamiento desde: La música como discurso, aventuras semióticas en la música romántica de Kofi Agawu(Universidad EAFIT, 2019) Molina Bedoya, Daniel Andrés; Manco, Juan DavidThe piano music of Richard Wagner is less known and little applied in academic context and professional interpretation, given that his work for this instrument is not extensive and is not significant compared to his operatic works. For this reason, this article develops a musical analysis of “Eine Sonate für das Album Von Frau Matilde Wesendonck WWV 85” using as methodology of proposed by musicologist Kofi Agawu in his work "Music as discourse, semiotic adventures in romantic music. From this analysis, presents an interpretative proposal through a short musical drama about this sonata, seeking to be a guide for professional and academic interpreters and interested in approaching the piano music of Wagner.Ítem Análisis con fines interpretativos del interludio Nº 1 para violín solo del compositor vallecaucano Rodolfo Ledesma: una propuesta desde el enfoque de análisis de John Rink y el diálogo con el compositor(Universidad EAFIT, 2019) Navarrete Meneses, Monica; Manco,Juan DavidThis document proposes an interpretative analysis of the piece Interlude No. 1 for solo violin by the composer Rodolfo Ledesma under the approach called "interpreter analysis" proposed by author John Rink and a continuous dialogue with the composer. From this conceptual base, a formal and a contextual analysis was generated through the application of a series of technical and interpretive tools. This work seeks to disseminate the musical work of Ledesma, as it has not been formally studied or analyzed, even though it offers a great interpretive experience for the performer. Likewise, it is committed to recognize and spread the contemporary repertoire for violin in the Valle del Cauca starting from the important contribution of this composer.Ítem Análisis crítico y comparativo de los métodos de dictado musical basado en las técnicas investigativas de la teoría musical(Universidad EAFIT, 2012-06-10) Santander Syro, Juan David; Yepes Londoño, Gustavo AdolfoÍtem Análisis de diez obras para piano de cinco compositores del Conservatorio del Tolima entre 1890 y 1960(Universidad EAFIT, 2013) Boada Valencia, Edna Victoria; Yepes Londoño, Gustavo AdolfoLa fuerza que adquiere el Racionalismo como corriente filosófica en Europa durante los siglos XVII y XVIII, hacen posible la teorización sobre la música y el cambio de imaginario en la gente de su época, buscando rebatir la idea de que la música es usada exclusivamente para “acompañar” los ritos religiosos, en su mayoría católicos, para alabanza de Dios -- Desde entonces, como una ciencia basada en la razón y el conocimiento fundamentado, se hace imprescindible el nacimiento de las Academias de Música para su enseñanza, primero en Europa y posteriormente en América, como el Conservatorio de París fundado en 1783 por el Rey Luis XVI, como escuela de canto y declamación, y el Conservatorio de Leipzig fundado por Félix Mendelssohn en 1843 -- En Colombia, específicamente en Bogotá, se creó la primera Academia Nacional de música en 1882 fundada por Jorge W. Price, en Medellín la escuela de música Santa Cecilia en 1888, en Ibagué el Conservatorio del Tolima en 1906 fundado por Alberto Castilla y, posteriormente en Cali hacia 1936 el Conservatorio Antonio María Valencia; así se promovió la enseñanza académica musical en nuestro país y poco a poco se fortaleció la instauración de las academias musicales a lo largo del territorio nacional -- El piano instrumento que en su llegada a nuestro país se consideró “hereje”, fue la herramienta más práctica y completa usada para la enseñanza y el aprendizaje de la música, tanto en las academias como por fuera de ellas -- Esta investigación pretende mostrar la importancia del piano en el ámbito de la composición musical en el país y, de forma particular, en el departamento del Tolima, por medio del análisis de la producción para piano que hicieron cinco de los maestros más reconocidos en Ibagué, nacidos entre 1890 y 1950 -- Estos maestros, vinculados al Conservatorio del Tolima desde sus inicios (1906), fueron Alberto Castilla Buenaventura (1878-1937), Josefina Acosta de Varón (1897-¿?), Isabel Buenaventura de Buenaventura (1903-1973), Leonor Buenaventura de Valencia (1914-2007) y Oscar Buenaventura (1920-2000)Ítem Análisis de la obra para trombón del compositor Samuel Bedoya Sánchez. Sonata en las Formas Llaneras(Universidad EAFIT, 2019) Zapata Hurtado, Alba Yuliana; Alunno, MarcoIn order to broaden the interest in the written repertoire for trombone of Colombian authors, this article deals with the work of the composer Samuel Bedoya Sánchez, Sonata en las formas llaneras. A musical and descriptive analysis of this piece is presented in order to consolidate and provide interpretative elements. The article also seeks to disseminate the new Colombian repertoire for trombone, especially the one based on Colombian folklore, since it reflects rhythms of llanera music, such as joropo, in trombone and piano format.